A Perpétua Música Clássica

Não pelo que é

mas pelo que foi

O Classicismo na música é caracterizado pela claridade, simetria e equilíbrio, seu período coincidiu com o Iluminismo, que enfatizava a razão e a lógica. O período clássico vai de 1750 a 1820, onde estabeleceu-se muitas normas de composições, apresentações e estilos do gênero. Aqui, a sinfonia despontou como forma musical, e o concerto doi desenvolvido até se tornar um veículo para demonstrações de técnicas instrumentais. As orquestras dispensaram o cravo (barroco) e passaram a ser regidas pelo primeiro-violino.

 Já no período romântico, século XIX início do século XX, uma atenção maior foi dada a música melódica, extensa como elemento expressivo e emotivos, (o romantismo nas outras formas de arte). As formas musicais começaram a se distanciar dos moldes usados na era clássica e surgem peças em formas livres como fantasias e prelúdios. A musica tornou-se mais cromática, com tonalidades mais coloridas e um aumento nas tensões envolvendo as armaduras tonais. Este período foi marcado por Beethoven.

O período moderno se iniciou com a música impressionista de 1910 a 1920, por compositores franceses em fraseado longo e ondulante, e ritmos livres. O modernismo (1905-1985) marcou o período no qual diversos compositores rejeitaram determinados valores do período da prática comum, tais como a tonalidade, a melodia, a instrumentação e a estrutura tradicional. Compositores acadêmicos e músicos desenvolveram extensões da teoria musical. A música clássica do século XX engloba uma ampla variedade de estilos pós-românticos, incluiu os estilos de composições do romântico tardio, expressionista, modernista e pós-modernista, e a música de vanguarda. O termo "música contemporânea" costuma ser utilizado para descrever a música composta no fim do século XX até os dias de hoje.

 Os compositores de música instrumental eram poucos e anônimos na Idade Média, período de expansão do cristianismo na Europa e da criação das primeiras notações musicais, mas durante o Renascimento tornaram-se responsáveis por inventar uma nova forma de música que revolucionou a história musical do Ocidente: a Música de Concerto. Os maiores compositores do que comumente chamamos de música erudita ou clássica começam a surgir no século XV, período em que a música passou a ser vista como uma das mais importantes artes e foi patrocinadas como nunca pelas cortes europeias e instituições religiosas. 

Num período de pouco mais de 200 anos, entre os séculos XVIII e XX, e passando por diversos estilos como barroco, neoclássico, romântico e moderno, surgiram os maiores compositores de todos os tempos.

1- Mozart

2- Chopin

3- Beethoven

4- Tchaikovcky

5- Mendelssohn

6- Schubert

7- Mahler

8- Rossini

9- Wagner

10-Schummann

A lista é bem mais extensa, mas esses são os 10 primeiros que não ficam de fora de nenhuma lista, quando se é pautado os maiores nomes da música clássica.

Se a música por si própria já faz bem aos ouvidos, música de altíssima qualidade, quase 

devolve a audição. Segundo um estudo da Universidade de Stanford, ouvir música clássica ativa áreas do cérebro ligadas à emoção, cognição e autonomia, além de liberar dopamina. Melhora de quase 100% no controle emocional.

Não poderia deixar de compartilhar o episódio do Pica-Pau, momentos Musicais de Chopin.